Le festival d'opéra Alfredo Kraus a lieu au théâtre Pérez Galdós de Las Palmas.

Au sud-est de Vegueta, sur la rive gauche du ravin de Guiniguada. C'est l'un des théâtres les plus modernes d'Espagne et un point de repère de la ville après avoir été rénové en 2007.

Avant le milieu du XIXe siècle, Las Palmas n'avait pas de théâtre. Benito Lentini, un musicien et compositeur italien, en fut le plus grand promoteur. En 1842 et 1845, Santiago Bary a construit le théâtre Cairasco. Le premier théâtre de Las Palmas. Le Gabinete Literario a aggravé les défauts architecturaux du lieu. Un nouveau théâtre était nécessaire en raison de problèmes d'espace et de construction.

D'autres parties de la ville furent envisagées pour le nouveau colisée, mais un site appartenant au conseil municipal dans le ravin de Guiniguada fut choisi. Une société civile par actions a été fondée pour financer le nouveau théâtre, comme pour le Cairasco. Francisco Jareo y Alarcón (Albacete, 1818) a construit le Palacio de Bibliotecas y Museos à Madrid.

En 1862, on a eu recours à ce que l'on appelle l'empréstito patriótico (prêt patriotique) pour lever des fonds. Des problèmes financiers ont retardé la construction pendant plus de deux décennies après 1867. Stagno a donné un concert de bienfaisance au Teatro Nuevo, rebaptisé par la suite Teatro Tirso de Molina, en 1888. Quelques années plus tard, avec la mise en scène d'Electre de Benito Pérez Galdós, jouée avec grand succès en 1902, le théâtre a pris le nom du dramaturge grancanarien, qui avait alors une certaine réputation et il semblait plus logique de donner son nom au théâtre de sa ville natale.

Depuis son ouverture en 1890 sous le nom de Tirso de Molina avec La Traviata, le Pérez Galdós a connu des phases de plus ou moins grande activité culturelle. De nombreuses pièces de théâtre, concerts, récitals, galas de carnaval et événements institutionnels y ont été présentés. Le Festival de musique des Canaries et le Festival d'opéra Alfredo Kraus en sont des exemples récents. Étant donné que l'auditorium Alfredo Kraus peut accueillir une grande partie des activités qui s'y déroulaient auparavant, la nouvelle scène sera centrée sur les premières d'opéra.

La bouche de scène et le faux plafond sont décorés de moulures en plâtre et de fresques de Néstor Martn Fernández de la Torre avec des traces modernistes et symbolistes représentant différentes allégories des arts de la scène, comme Apollon et les muses au-dessus de la scène et Le chant et La danse sur les côtés. Néstor a créé le vitrail de la lanterne et un rideau de 14 pieds sur 10 en soie et en velours.

Camille Saint-Sans est arrivé à Gran Canaria en 1889 en se faisant passer pour un représentant en vins et est devenu un habitué du Casino, surtout pour les événements musicaux. Il suggère et observe pendant les répétitions de la Société Philharmonique. Ses amis le reconnaissent grâce à une photo parue dans un article français sur les personnes disparues.

Saint-Sans passe l'hiver à Santa Mara de Gua, Gran Canaria. Sur l'île, il a écrit une partie de Samson et Dalila et des Vals canariote et a traduit les contes des frères Millares.

Cette salle se trouve au premier étage, accessible par les escaliers d'honneur situés de part et d'autre de l'entrée principale des stalles. L'entrée double la superficie du rez-de-chaussée et mène à la loge d'honneur et aux amphithéâtres. Le sol de la salle est en marbre géométrique. Les murs en acajou sont enduits de sable de la plage de Las Canteras. Néstor a créé des bordures et des pièces physiques sur le thème des fruits pour cet espace entre 1926 et 1928. Néstor a conçu les vitraux et l'éclairage de la chambre.

Deux salons flanquent le Saint-Sans. Les parties supérieures de leurs murs sont recouvertes de papier peint bleu outremer avec des motifs floraux ocre doré en fibre végétale ressemblant à du velours.

Sergio Pérez Parrilla a agrandi le corps scénique original en 1989. Il a été retiré et reconstruit avec une construction en béton armé en 2004. Une gigantesque grue a soulevé et positionné la boîte de scène de 30 tonnes.

De nouveaux équipements audiovisuels et scéniques sont inclus. Cette partie comprend des vestiaires, des espaces de répétition, des installations administratives et de service, ainsi que des équipements scéniques. Le peigne motorisé de 30 m de haut permet les changements de scène. Il contient 24 moteurs de 750 kg et 13 moteurs de 2220 kg. 55 tonnes. 10 enrouleurs déplacent un immense réseau de câbles d'acier, offrant au dispositif une grande polyvalence. Des capteurs surveillent les mouvements automatisés du peigne.

La scène, d'une hauteur de 9 mètres et d'une largeur de 11 mètres, est dotée de plateformes qui s'étendent au-dessus de la fosse.

L'éclairage de chaque spectacle est adéquat. 500 circuits indépendants de 1 million de watts et des circuits de télévision sans câbles entre les sites d'audience ont été établis. Les systèmes de contrôle, les réglages d'éclairage et les luminaires sont inclus.

Le système audiovisuel du théâtre est conçu pour l'opéra, le théâtre, les concerts électro-acoustiques et les expositions. Le système technique de la nouvelle salle de répétition sera connecté à celui du théâtre. Deux Steinway et un clavecin sont sur scène.

Une coque acoustique mobile révolutionnaire transforme la scène en une boîte parfaite qui délivre le son au public. Elle a été inaugurée lors du concert de réouverture.